Especiales

En este programa nos montamos en ese "Airplane" Javier Jiménez, David Sáiz y Paco Dolz para recordar y comentar anecdotas de esta película que en el año 2000 la AFI la situó en el puesto 10 de entre las 100 mejores películas de humor de todos los tiempos.

En este nuevo programa de la serie de cine con mayúsculas traemos “CHARADA”. Una combinación perfecta de suspense, romance, intriga y comedia. De la mano de Stanley Donen con una pareja bendecida por la gracia Cary Grant y Audrey Hepburn con unos secundarios de lujo James Coburn, Arthur Kennedy o Walter Matthau.

Queremos levantar la voz o llamar la atención a los amantes del cine sobre piezas imprescindibles del séptimo arte, de las que nos sentimos esclavos por su legado y por su contribución a la historia del cine.

En este programa nos juntamos Javier Jiménez, José Gómez y Paco Dolz para hablar de un clásico del cine: EL GRAN DICTADOR. Una obra maestra de Charles Chaplin, en la que sirviéndose del humor, arremete contra los dictadores y las ansias de poder, para terminar con un mensaje directo y potente que sigue impactando 80 años después de cuando se rodó la película.

Ya tenemos otro programa hablando de CINE con mayúsculas. De ese que no podemos ver en los cines en pantalla grande y ha hecho historia.

Nos juntamos Javier Jiménez, Miguel Casares y Paco Dolz para hablar de Indiana Jones y la película que hace más de cuarenta años abrió al cine de aventuras a toda una generación: "En busca del arca perdida".

La que nació como un sustituto de las películas de James Bond consigue su propio estilo con la incorporación de elementos como peligrosas persecuciones, animalitos, esqueletos y un toque fantástico con un aura paranormal que nos emociona.

En este programa vamos a hablar de “HANNAH Y SUS HERMANAS” la película de 1987 con la que Woody Allen ganó su tercer Oscar, en este caso al mejor guión original, como también lo ganó en 1978 al mejor guión y además como mejor director por “ANNIE HALL”.

Nos juntamos Javier Jiménez, Sergio Arán y Paco Dolz para hablar de "VERTIGO", estrenada mundialmente en el Festival de San Sebastián como "De entre los muertos". No tuvo el éxito de otras películas del maestro del suspense, que la retiró de circulación y nadie pudo verla durante 25 años. Tras la muerte de Hitchcock, Universal compró los derechos, la remasterizó y estrenó con todos los honores y hoy es considerada por muchos como la mejor película de la historia del cine.

Hoy el canal de Love4musicals no te va a poner canciones de musicales. Vivimos una situación completamente anómala y los nuevos retos debemos afrontarlos con nuevas costumbres. Los teatros y los cines están cerrados y los gimnasios también así que o nos movemos o vamos a terminar por no poder salir por la puerta de casa.

Seguimos en estado de alarma y eso no quiere decir que debamos quedarnos quietos. Hay algunas ciudades y provincias que ya tienen algo más de movilidad que otras, pero lo que podemos hacer todos es seguir bailando por el pasillo de casa, seguir moviéndonos. Hagamos que nuestro cuerpo se entere de que seguimos vivos. Estos bailes nos ayudan a activar la circulación de nuestra sangre. Nuestra respiración se agita porque hacemos trabajar a nuestros pulmones para que se oxigenen más y mejor.

La reciente muerte de Luis Eduardo Aute me animaron a rendirle tributo con un podcast a este cantautor que tantas joyas nos ha legado. Aute pintor, escultor, guionista, director de cine, poeta, compositor y cantante que se resistió a entrar en la música ya que no quería desviarse de su pasión por la pintura y el cine.

Te animo a servirte de la música para sentir lo que puede decirte, tanto musicalmente como con la letra de las canciones. Aquí tienes unos temas que nos hablan de estar juntos, de seguir adelante, de ver el lado positivo de las cosas y de vivir los cambios aprovechándonos de ellos para aprender, de resistir y dar gracias a la música que nos hace sentir.

Vamos a repasar lo que ha sido la cartelera de estrenos esta temporada en Broadway probando unas cucharaditas del menú teatral que nos ha ofrecido la Gran Manzana, sin olvidar platos que no encontraron su punto de cocción y se retiraron del fuego antes de alcanzar su punto justo. Así que bienvenidos a New York y a los musicales que han jugado o juegan un papel esta temporada

Tenemos un entrevistado de cinco estrellas. Alfonso Casado, español, sevillano y del Betis, que lleva la música con dignidad por todo el mundo.

Hemos hablado de sus inicios, de su descubrimiento del teatro musical y ha compartido con nosotros anécdotas y curiosidades del conciertazo que dirigió hace una semana en el West End, en el Sondheim Theatre, titulado "Old friends", en el que la flor y nata del teatro musical homenajearon a Stephen Sondheim.

Aprovechando el paso por Valencia de Armando Pita co-protagonizando con Ángel Llácer el musical "LA JAULA DE LAS LOCAS", pudimos entrevistarle en el escenario del teatro Olympia de Valencia, ya en la recta final de funciones, con prácticamente todas las entradas vendidas, aunque se iba a Manresa y de allí a Barcelona donde terminarán la gira que empezó en 2018.

Hemos recuperado una entrevista que le hicimos a ASIER ETXEANDÍA a su paso por Valencia en 2014, llevando de gira su espectáculo "EL INTÉRPRETE", en la que nos habló de sus inicios, de su salto al teatro musical como Maestro de ceremonias en "CABARET" y de los muchos proyectos y trabajos en los que estaba metido.

Como complemento al "Cuéntame un musical" de "CABARET", pensamos que podría servir para conocer un poquito más a este excelente intérprete. Espero os guste.

Dentro de la serie de programas dedicados a Stephen Sondheim charlamos con el actor CARLOS HIPÓLITO, que nos estuvo contando su admiración por el compositor y su experiencia interpretando a Benjamin Stone en el "FOLLIES" que dirigió Mario Gas en el Teatro Español en 2012, papel por el que ganó el Max y el Premio de la Unión de actores al mejor actor protagonista.

Este mes continuando con "WEST SIDE STORY" entrevistamos a David Serrano, adaptador de la ultima versión teatral del musical en España, que nos compartió un buen puñado de anécdotas de sus trabajos en musicales desde sus inicios con "EL OTRO LADO DE LA CAMA" a "HOY NO ME PUEDO LEVANTAR", "MÁS DE CIEN MENTIRAS", "BILLY ELLIOT" y algunas de sus obras de texto.

Entrevistamos al famoso tenor argentino GERÓNIMO RAUCH y repasamos su carrera desde Buenos Aires a Madrid y de allí al West End londinense y finalmente de vuelta a España donde está protagonizando con Nina el musical "LOS PUENTES DE MADISON" de Jason Robert Brown.

Aprovechando su presencia en el MOSMA Movie Score Málaga del compositor Marc Shaiman, bien conocido por los seguidores de nuestros podcast y la web de love4musicals, tuvimos la oportunidad de hacerle una entrevista.

Para quienes entren por curiosidad diremos que este señor ha compuesto y arreglado canciones para estrellas de la talla de Bette Midler, Patti LuPone o Mariah Carey, incluso en ocasiones las ha acompañado al piano en sus conciertos. Ha compuesto unas 60 bandas sonoras para el cine y ha sido nominado en siete ocasiones al Oscar por “Algo para recordar” (Sleppless in Seattle), “El presidente y Miss Wade” (The american president), “El club de las primeras esposas” (The first wives club), “Patch Adams”, “South Park”, y por “El regreso de Mary Poppins” (Mary Poppins returns).

Ganador de varios premios como el Grammy, el Emmy, el Tony y el Henry Mancini Award este compositor, letrista, arreglador, productor, pianista y maravillosa persona compartió con nosotros algunas de sus experiencias en el campo del cine y el musical.

Conectamos con MARÍA JOSÉ PERIS y TERESA VALLICROSA, dos actrices que además cantan. Han coincidido en varios montajes teatrales desde aquel "SWEENEY TODD" que dirigió Mario Gas en 1995, en el que interpretaron a Johanna y a la mendiga respectivamente.

Entrevistamos a Silvia Montesinos, una amante del teatro musical que está viviendo su sueño. Tras años estudiando en Estados Unidos y licenciarse, estuvo dando clases en la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia, en el apartado de Teatro Musical y que desde hace unos años dio el salto para ocuparse de las adaptaciones de los musicales que están en Madrid y luego de gira por otras provincias, cuidando como ayudante de dirección para que con el tiempo no se pierda la intención y fuerza del día del estreno.

Entrevistamos a José Tomás Cháfer y Josep Molla, la Joses de TRENCADIS, la compañía teatral valenciana responsables de musicales como "ALADIN", "PINOCHO", "MERLÍN", "ALICIA" o "VIAJE A OZ". Una compañía que trata al niño con el respeto que se merece un niño, pero sin olvidar al adulto que acompaña al niño al teatro.

Entrevistamos a Víctor Lucas y Mamen Mengó, dos jóvenes autores que las Navidades de 2022, estrenaron en la Sala Off de Valencia, el proyecto en el que llevaban trabajando más de dos años: “BRUNO“, un musical completamente original, tanto en la historia como en la música y que ha puesto de acuerdo a crítica y público en Valencia, agotando las localidades en las últimas semanas.

Entrevistamos a Xavier Torras, director musical de "Aladdin", "Tina", "Anastasia" y tantos otros musicales, para descubrir un músico enamorado de su trabajo, que ha luchado por poner en escena obras de Cole Porter, Rodgers & Hammerstein, Stephen Sondheim o Andrew Lloyd Webber, así como otros tantos autores de musicales de pequeño formato. Todo un profesional, que nos habla de la evolución del musical en nuestro país, género con el que está claramento comprometido hace más de veinte años.

El western es sin duda uno de los géneros que más películas debe haber dado al cine. Las historias de rencillas entre vecinos, lucha de poderes, problemas familiares, peleas por conseguir un espacio propio y por supuesto el respeto de la comunidad son temas tan vigentes hoy en día, como lo eran en la California del siglo dieciocho.

Abrimos una nueva grupo de programas con las músicas compuestas para películas del Oeste, un género que nos ha ofrecido un buen número de películas. Las historias que cuentan los westerns no están tan lejos de las que vemos en nuestros días. Nos hablan de rencillas familiares, enfrentamientos por conseguir el poder, venganza, emigración en busca de un lugar donde asentarse o hacerse de respetar en la sociedad de la que formamos parte. En el Oeste muchas veces las diferencias se resolvían por la fuerza de las armas, lamentablemente algo que hoy en mayor o menor medida sigue ocurriendo.

Aprovechando que van a coincidir en cartel estas Navidades dos obras de Jordi Galcerán, uno de los más exitosos autores teatrales de nuestro país y dada la posibilidad de subir audios a través del podcast, decidí recuperar la entrevista que le hice años atrás, cuando estuvo en Madrid para presentar su último trabajo "El crédito".

Hemos preparado una selección de temas relacionados con la Navidad para que escuches durante estas fiestas, como música de fondo en tus celebraciones, o para que te acompañen en estos días que ponen fin a un año más, este 2018 en el que hemos empezado juntos esta aventura de los podcast.

Vuelven las fiestas navideñas, esas fechas tan especiales en las que brotan nuestros mejores sentimientos. Ahora cuando termina un año y comienza otro abriendo una nueva etapa en nuestra vida, es un buen momento para recordar a aquellos que compartieron el camino con nosotros y desear juntarnos con ellos para celebrar lo vivido y brindar por lo que está por llegar.

Puntuales a nuestra cita anual, aquí estamos con nuevos temas de inspiración navideña, aunque en esta ocasión hemos tratado de no repetirnos, completamos un recopilatorio de canciones que van más allá de los villancicos clásicos, canciones que hablan de sueños, esperanza y buenos deseos, aunque en versiones un tanto especiales, sin olvidarnos de nuestros artistas favoritos a los que seguimos por sus trabajos dentro del musical.

Un año más el equipo de Love4musicals queremos desear a todos los que nos seguís por las redes, que celebréis unas navidades felices en compañía de vuestros familiares y amigos, mejor que las que no pudimos celebrar el año pasado.

Un año más que hemos dejado atrás. Un año que, como el anterior, estuvo marcado por la pandemia de la covid, que poco a poco vamos superando. Se han quedado amigos y familiares por el camino, pero recordemos los momentos alegres vividos con ellos.

Bienvenido a esta nueva entrega de compositores que escriben en nuestra lengua. Hoy traemos a JOSE MARIA CANO. Un joven que a sus 13 años tras escuchar “Imagine” de John Lennon, descubrió que quería dedicarse a la música, algo que no entusiasmó a su padre. Marcho a Valencia a estudiar arquitectura y empresariales, pero a los 19 años, decidió apostar por la música. José María Cano componía sus canciones y actuaba en algunos clubs acompañado de Ana Torroja una amiga y antigua novia que le hacía coros y segundas voces.

Como prometimos aquí está una nueva entrega dedicada a JOSE MARIA CANO en la que repasaremos sus composiciones, fuera de los trabajos que hizo para el grupo Mecano, que ya vimos en un podcast anterior. José María Cano quería ser cantautor, como sus ídolos Serrat o Aute, pero su idea no gustó en casa, así que marchó a estudiar arquitectura en Valencia, destacando en la rama de dibujo artístico, hasta que a los 19 años volvió a Madrid para ayudar a su padre en su negocio y estudiar empresariales, alternando con su pasión por la música.

La hoy famosa Academia de Artes y Ciencias de Hollywood, se creó en 1927, a raíz del deseo de Louis B. Mayer, presidente de la Metro Goldwyn Mayer de formar una organización que lidiase en los conflictos entre la industria y los sindicatos. Los miembros de dicho selecto club se reunirían una vez al año, pero no sería hasta 1929 cuando se premiarían las películas, actuaciones, guiones y dirección con la famosa estatuilla llamada Oscar.

Continuando con las Canciones que ganaron el Oscar a la mejor canción original traemos el segundo volumen que abarca el periodo entre 1971 y 1998.

Con este tercer y último volumen damos por terminado el repaso a las ganadoras del Oscar a la mejor canción original desde 1999 hasta nuestros días. Esta playlist quisiéramos ir actualizando con las que año tras año se vayan uniendo al palmarés.

Vamos a hablar de música clásica y el pop. Partiendo del conocido “Romance anónimo” haremos un recorrido por orden alfabético de algunos autores clásicos o como poco del siglo pasado, cuyas composiciones han sido utilizadas por músicos pop que llevaron a las listas de ventas con mayor o menor fortuna.

Volvemos con un nuevo podcast sobre el intento de acercar la música clásica al gran público. Tras el pasado podcast dedicado a la clásica y el pop, en este nos centraremos en la fusión con el jazz, el rock progresivo, la música disco o electrónica que tuvo bastante éxito allá por los años 70 aunque los amantes de la música clásica se rasgasen las vestiduras.

Aquí estamos con esta tercera entrega de podcast dedicados a cómo la música popular ha sido utilizada por músicos o cantantes para quitarle la etiqueta de música seria para gente culta, tratando de acercarla al gran público de las más variadas formas.

Volvemos tal como prometimos para seguir disfrutando de los trabajos que hizo el gran compositor, orquestador y director de orquesta argentino afincado en España Waldo de los Ríos. En el capítulo anterior nos centramos en las sinfonías y temas instrumentales para concierto de grandes compositores clásicos, que Waldo arregló abriendo una ventana para que accediese a ellos el gran público.

Seguimos con la popularización de la música clásica a todos los niveles. Tras los primeros podcast de esta serie en los que vimos cómo el pop, el rock o incluso el jazz interactuaron con mayor o menor fortuna con la música clásica, dimos un repaso al trabajo con los clásicos de Waldo de los Rios que tuvo gran éxito allá por los años 70 y ahora vamos a ver la importancia de la música clásica en el cine.

Volvemos con el último capítulo de esta serie en el que hemos estado repasando el papel que ha desempañado la música clásica en el cine, ocupándonos en esta ocasión de las arias y temas de óperas así como de biopics de grandes compositores de los que se ha servido el cine para contarnos con mayor o menor fortuna sus vidas, además de para dar una mayor expansión a sus composiciones.

Comenzamos una serie de capítulos en los que daremos repaso a la música y películas de una saga que se ha mantenido constante a lo largo de seis décadas, a la que le han salido múltiples imitadores y que ha ido evolucionando en manos de sus productores, Harry Salzman y Albert R. Broccoli que vigilan con mimo cada nueva entrega ya que es su gallina de los huevos de oro.

Cumpliendo nuestra promesa regresamos con el segundo capítulo dedicado a la música y las películas de 007, en el que nos centraremos en las rodadas en la década de los años 70. Arrancamos con la vuelta de Sean Connery a interpretar el personaje que él creó y que pasaría el testigo por una larga temporada a Roger Moore, hasta el extremo de que Moore fue el actor que más veces encarnó a James Bond en cine, nada menos que en SIETE OCASIONES, frente a las SEIS de Connery.

Volvemos con este tercer podcast dedicado a las películas y la música de James Bond a lo largo de 60 años. En este capítulo nos centramos en los años 80 donde James Bond fue Roger Moore, pero tendría que vérselas con una competencia fuerte ya que Sean Connery volvería a interpretar el personaje y llegaría para tomar el relevo un actor galés llamado Timothy Dalton avalado de una buena experiencia como actor dramático.

Cuando dábamos por terminada la saga de James Bond, los productores buscaron otro actor para hacerse cargo del personaje. En una encuesta entre Mel Gibson, Hugh Grant, Liam Neeson o Ralph Fiennes, el 85% del público eligió a Pierce Brosnan como nuevo James Bond. En 1987 el actor galés ya estuvo a punto de convertirse en 007, pero la renovación televisiva de “Remington Steele” que él protagonizaba, se lo impidió. Ocho años más tarde, el personaje le estaba esperando y Pierce Brosnan entró en pantalla para decir aquello de “Mi nombre es Bond, James Bond”.

Cuando la saga de James Bond gozaba de excelente salud gracias al empujón que le había dado Pierce Brosnan, obteniendo resultados espectaculares en taquilla, los productores tras más de 40 años de la serie y a la vista de cómo habían evolucionado las películas de acción, decidieron darle una vuelta de tuerca y renovar la imagen en todos los aspectos. Comenzaron por no renovar el contrato a Brosnan y contratar a Daniel Craig, hecho que provocó muchas protestas, pero el tiempo les dio la razón y fue una bocanada de aire fresco para la serie.

Bienvenido a este sexto y último capítulo dedicado a la música y las películas de James Bond. En esta ocasión vamos a centrarnos en algunas de las muchas canciones que se escribieron por compositores, que vieron la oportunidad de servirse de la plataforma que eran las películas de 007 y las enviaron a los productores, pero fueron rechazadas.

Continuando con el homenaje que hicimos a AUTE y sus trabajadas letras, decidimos rendir tributo a JOAN MANUEL SERRAT, otro compositor que apareció de repente en las listas de ventas, llegando al número uno con su "Cancó de matinada" (Canción de madrugada), un tema cantado en catalán. Serrat hizo películas, abrió caminos a otros compositores de ambos lados del Atlántico, dio voz a poetas españoles malditos y sigue siendo fiel a sus principios.

Volvemos con otro podcast dedicado a Serrat. Todos conocemos al Serrat de “Mediterráneo” que nos descubrió a poetas como Antonio Machado, Miguel Hernández, Rafael Alberti o León Felipe, pero en este podcast vamos a centrarnos en sus temas en catalán y para facilitar su comprensión en cada canción habrá un enlace con la traducción del mismo al castellano.

Tras los podcast dedicados a Joan Manuel Serrat, haciendo un recorrido por algunas de sus mejores composiciones, tanto en castellano como en catalán, decidimos hacer un tercer programa, recopilando algunas de las muchas versiones que cantantes de los más variados estilos han hecho de las canciones del "nano" como le llaman sus amigos o el "noi del Poble Sec" como lo conocían en sus inicios.

Comenzamos un nuevo formato con la emisión de unos videos comentando sobre música, musicales y el cine que nos gusta. Estos programas se pueden ver en el canal de youtube de Love4musicals, pero también subimos solo los audios para aquellos que prefieran escucharlos sin tener que estar pendientes de mirar en la pantalla.

En este segundo programa de Twitch hablamos sobre el West End, las características tan peculiares de Londres que la hacen capital mundial del teatro en inglés y no sólo de musicales.

Traemos un podcast en el que hablamos de los musicales de Andrew Lloyd Webber producidos con Cameron MackIntosh: CATS, SONG & DANCE y PHANTOM OF THE OPERA, pero aunque esa era la idea inicial hablamos de casi todos los musicales de Lloyd Webber, de los que esperamos que pronto se estrenen en cine y muchas cosas más.

Pol Turrents de Barcelona y Sergio Arán de Canarias hablan con Paco Dolz con total libertad de las pasiones que les unen desde hace más de 20 años: la música de cine, el cine y el teatro musical.

Espero te guste

Aquí estamos de nuevo “As if we never said goodbye” como decía Norma Desmond en “Sunset Boulevard”. Volver a Londres ha sido toda una experiencia positiva por poder alimentar nuestro ayuno forzado de espectáculos y musicales en vivo, aunque ha cambiado bastante la forma de viajar por el tema del COVID, que por otra parte nos hace sentirnos protegidos, ya que sabemos que todos los que viajamos, cumplimos las mismas medidas de seguridad.

Os traemos un nuevo programa hablando principalmente de JERRY HERMAN, el autor de musicales como "HELLO DOLLY", "LA JAULA DE LAS LOCAS", "DEAR WORLD", o "MACK AND MABEL" entre otras y hablaremos de muchas otras cosas que nos salen al paso durante la conversación.

Hemos vuelto con un nuevo twitch en el que Angel de Quinta, Iñaki Torre y Paco Dolz analizan y recuerdan situaciones tratando de entender el por qué del maltrato al musical en España. ¿Por qué mucha gente rechaza que se pongan a cantar?. Miguel Casares y Unai Aizpurua desde la sombra estuvieron apoyándonos.

Ya tenemos el primer programa sobre Stephen Sondheim. Hemos estado Ángel de Quinta, David Sáiz, Iñaki Torre, Miguel Ángel Parra y Paco Dolz. Hablamos de "Sweeney Todd", "Anyone can whistle", "Sunday in the park with George" y "Merrily we roll along".

Tenemos un nuevo programa debatiendo sobre Sondheim y más específicamente sobre WEST SIDE STORY y sus diferentes versiones, el musical teatral, la película de 1961 y la nueva de 2021.

Cerramos el mes de Febrero dedicado a “SHOW BOAT” comentando la importancia del mismo en la historia del musical americano.

A una semana de la entrega de los Premios Oscars a las mejores películas estrenadas en 2021, nos hemos juntado David Sáiz, Fernando Alcalde, Miguel Casares y Paco Dolz, para comentar las nominadas, las favoritas en las estadísticas y las nuestras personales.

Como siempre con Unai Aizpurua en la sombra, haciendo que esto pueda salir a la luz.

Con el twitch titulado “BANDERAS EVITA COMPANY” cerramos el mes dedicado al actor Antonio Banderas.

Hablamos del musical EVITA que protagonizó nuestro malagueño más universal en el cine con Madonna y de COMPANY el musical de Sondheim, que está representando en Málaga actualmente.

NOCHE MUSICAL EN EL TEJADO es el titulo del twitch con el que nos hemos juntado Angel de Quinta, Fernando Alcalde, Iñaki Torre, Miguel Angel Parra, Miguel Casares y Paco Dolz con Unai Aizpurua a los mandos, para hablar de A LITTLE NIGHT MUSIC en nuestro homenaje mensual a Stephen Sondheim y de EL VIOLINISTA EN EL TEJADO, musical que hemos incluido este mes en Cuéntame un musical.

También hablamos de John Williams, Harold Prince, Jerome Robbins y de las últimas novedades en las carteleras.

En este programa hemos estado hablando de "SOUTH PACIFIC", el musical de este mes en "Cuéntame un musical" y dedicamos un bloque más extenso de lo normal a Stephen Sondheim ya que hablamos de sus musicales “PACIFIC OVERTURES"

y “ANYONE CAN WHISTLE".

En este twitch hablamos de "CABARET" y de dos de los responsables máximos de su aceptación por el gran público, de este y otros títulos del musical americano: Harold Prince y Bob Fosse.

Parafraseando a la famosa película de Robert Mulligan "Verano del 42", nosotros vamos a este verano del 22 para traeros en este programa 201 de "Love4musicals", tras el parón veraniego, con nuestros habituales colaboradores Angel de Quinta, David Sáiz Bonastre, Iñaki Torre, Miguel Casares Ibáñez, Paco Dolz y Unai Aizpurua.

Hemos hablado de los podcasts que publicamos en Julio y Agosto sobre "MY FAIR LADY" y "LOS MISERABLES", Marni Nixon, Cameron MackIntosh y de las muchas cosas que hemos visto este verano, pero aún se nos han quedado cosas en el tintero que hemos dejado para el siguiente programa para el próximo sábado 17.

Como os prometimos nos reunimos David Pintó Codinasaltas, David Sáiz Bonastre, Miguel Casares Ibáñez y Paco Dolz con Unai Aizpurua a los mandos para contaros el resto de cosas que hemos visto este verano de 2022 y no cupieron en el programa anterior.

Aquí estamos con un nuevo programa con amigos y amantes de la buena música que ya conocéis como Ángel de Quinta, David Sáiz, Miguel Casares, Paco Dolz y Unai Aizpurua.

Hablamos de Barbra Streisand y “HELLO DOLLY”, de los conciertos de Audra McDonald en Londres y de Alan Menken en Viena. Del “Matilda” de Madrid y del “Rebecca” de Viena. Terminamos con el musical revue con temas descartados de Stephen Sondheim titulado “MARRY ME A LITTLE”.

Nuevo Twitch en el que nos juntamos un grupo de amigos comunes de Iñigo Santamaria y Xavi Martinez, en el que tratamos de dar una imagen de cómo eran estos dos seres maravillosos, generosos, divertidos, trabajadores y comprometidos con su afición, el teatro musical y con sus amigos.

Como anticipo de la Navidad nos hemos juntado Ángel de Quinta de Sevilla, David Sáiz de Barcelona, Javier Jiménez de Sevilla, Silvia Sanfeliu de Manresa y Paco Dolz de Valencia, con Unai Aizpurúa de San Sebastián, para hablar en un nuevo programa de algunas de nuestras películas navideñas favoritas.

Nos hemos vuelto a juntar David Sáiz Bonastre, Javier Jiménez Salas, Miguel Casares Ibáñez, Paco Dolz y Sabina Farrés Carballa, para comentar lo que ha sido para cada uno de nosotros lo más destacable del año que dejamos atrás.

Una semana antes de la 95 ceremonia de entrega de los Oscar, nos juntamos David Sáiz, Fernando Alcalde, Javier Jiménez, Miguel Casares y Paco Dolz con Unai Aizpurua desde los mandos, para que todo salgo al aire y podáis vernos y escuchar nuestra puesta en común.

Nos volvemos a juntar David Sáiz, Miguel Casares y Paco Dolz para comentar lo que hemos visto en Broadway en Abril de 2023 donde una cartelera rabiosa y muy muy HOT te pone difícil la elección de los musicales a los que acudir.

En el programa de este mes, partiendo de que el "Cuéntame un musical" era "Dreamgirls", decidimos ir un poco más allá y hablar de ese y de otros musicales protagonizados por negros o con un peso muy específico en la trama. Así que con el título de "BLACK MUSICALS MATTER" nos reunimos Angel de Quinta, Eva Garcia-Diéguez Acuña, Javier Jiménez Salas y Paco Dolz para comentar "Porgy and Bess" o "El color púrpura" entre otros.

Se acerca el mes de Julio y en el aire parece que se respira a vacaciones, aunque este año serán un poco especiales por las limitaciones que nos ha dado la llegada del Covid, pero la imaginación no sabe de fronteras, así que te invitamos a dar la vuelta al mundo con un buen puñado de canciones que nos irán llevando de un país a otro y de una ciudad a la siguiente acompañados de estupendos intérpretes.

Como prometimos aquí estamos con el segundo paquete vacacional que nos llevará por América y Oceania. No importa que las fronteras estén cerradas ni los vuelos restringidos, la música nos sirve para viajar a países y situarnos en ciudades sin necesidad de salir de casa, así que si te gustó el anterior programa y quieres terminar de dar con nosotros la vuelta al mundo. Prepárate que estamos a punto de despegar.

Tras el podcast que dedicamos meses atrás a la cartelera de Broadway en New York, teníamos pendiente hacer lo mismo con el West End y es que para los europeos permitirnos de vez en cuando una escapada a Londres es casi una necesidad. El problema una vez allí es decidir qué ver y qué dejar para el día o el año siguiente.