Alan Jay Lerner como letrista y Frederick Loewe como compositor ya son conocidos de los seguidores de nuestros podcasts, en parte porque les dedicamos una playlist de los temas más populares de sus musicales y también por un podcast individual que dedicamos a Alan Jay Lerner como letrista, incluyendo algunos de sus temas para otros compositores como Burton Lane, Leonard Bernstein, Charles Strouse, John Barry o Kurt Weill.

Entrevistamos a Woody Aragón, conocido como mago y gran amante de los musicales que tras haber compuesto algún que otro score para videojuegos, se decidió a dar un salto a la arena de los musicales escribiendo un musical sobre gladiadores, “EL AROMA DE ROMA”, que se estrenará el mes de Agosto en el teatro romano de Mérida, para el que ha reunido un estupendo equipo que le acompañan en esta aventura.

Aprovechando su presencia en el MOSMA Movie Score Málaga del compositor Marc Shaiman, bien conocido por los seguidores de nuestros podcast y la web de love4musicals, tuvimos la oportunidad de hacerle una entrevista.

Para quienes entren por curiosidad diremos que este señor ha compuesto y arreglado canciones para estrellas de la talla de Bette Midler, Patti LuPone o Mariah Carey, incluso en ocasiones las ha acompañado al piano en sus conciertos. Ha compuesto unas 60 bandas sonoras para el cine y ha sido nominado en siete ocasiones al Oscar por “Algo para recordar” (Sleppless in Seattle), “El presidente y Miss Wade” (The american president), “El club de las primeras esposas” (The first wives club), “Patch Adams”, “South Park”, y por “El regreso de Mary Poppins” (Mary Poppins returns).

Ganador de varios premios como el Grammy, el Emmy, el Tony y el Henry Mancini Award este compositor, letrista, arreglador, productor, pianista y maravillosa persona compartió con nosotros algunas de sus experiencias en el campo del cine y el musical.

Queremos dar voz a Marni Nixon, una soprano americana, que prestó su voz a estrellas cuya tesitura vocal no estaba a la altura de lo que demandaba la partitura escrita por el compositor. La lista de actrices famosas ayudadas anónimamente por Marni Nixon, es todo un misterio. Algunas se han conocido con el tiempo, pero a saber de cuántas no nos hemos enterado.

En este twitch hablamos de "CABARET" y de dos de los responsables máximos de su aceptación por el gran público, de este y otros títulos del musical americano: Harold Prince y Bob Fosse.

MY FAIR LADY es uno de los musicales clásicos más queridos por el público y no podíamos dejarlo fuera de nuestros podcasts. Para la versión que nos acompañará en el podcast hemos mezclado la del reparto original que la estrenó en Broadway y en Londres, con Rex Harrison, Julie Andrews y Stanley Holloway, con algunos cortes del soundtrack de la película supervisada y dirigida por André Previn, aunque variando el orden de los números para mantenerlos tal como se ven en la versión teatral.

Hemos recuperado una entrevista que le hicimos a ASIER ETXEANDÍA a su paso por Valencia en 2014, llevando de gira su espectáculo "EL INTÉRPRETE", en la que nos habló de sus inicios, de su salto al teatro musical como Maestro de ceremonias en "CABARET" y de los muchos proyectos y trabajos en los que estaba metido.

Como complemento al "Cuéntame un musical" de "CABARET", pensamos que podría servir para conocer un poquito más a este excelente intérprete. Espero os guste.

Queremos rendir homenaje en este podcast a uno de los coreógrafos más originales de Broadway por su estilo lleno de clase, elegancia y todo un adelantado a su época, que a día de hoy sigue siendo un referente para muchos coreógrafos y bailarines.

Harold Prince es una pieza fundamental en la evolución del musical teatral en Broadway. Dio su apoyo a músicos y letristas, hoy autores consagrados, permitiendo que subieran a escena temáticas poco habituales dentro del género musical. Ostenta el récord de haber ganado el mayor número de Premios Tony de la historia, nada menos que 21, incluyendo 8 como productor al mejor musical, 8 como director, 2 como productor y 3 Premios especiales. También dirigió obras de texto, operas, operetas y hasta alguna película.

Vamos a revisar el musical de Kander & Ebb “CABARET”, todo un clásico que nos muestra con una frialdad increíble, el ascenso del nazismo en la Alemania de los años 30, con un maestro de ceremonias de un cutre cabaret de Berlín, riéndose de todo y dando la espalda a lo que bullía en el ambiente.

En este programa hemos estado hablando de "SOUTH PACIFIC", el musical de este mes en "Cuéntame un musical" y dedicamos un bloque más extenso de lo normal a Stephen Sondheim ya que hablamos de sus musicales “PACIFIC OVERTURES"

y “ANYONE CAN WHISTLE".

Cuando la saga de James Bond gozaba de excelente salud gracias al empujón que le había dado Pierce Brosnan, obteniendo resultados espectaculares en taquilla, los productores tras más de 40 años de la serie y a la vista de cómo habían evolucionado las películas de acción, decidieron darle una vuelta de tuerca y renovar la imagen en todos los aspectos. Comenzaron por no renovar el contrato a Brosnan y contratar a Daniel Craig, hecho que provocó muchas protestas, pero el tiempo les dio la razón y fue una bocanada de aire fresco para la serie.

Tenemos un entrevistado de cinco estrellas. Alfonso Casado, español, sevillano y del Betis, que lleva la música con dignidad por todo el mundo.

Hemos hablado de sus inicios, de su descubrimiento del teatro musical y ha compartido con nosotros anécdotas y curiosidades del conciertazo que dirigió hace una semana en el West End, en el Sondheim Theatre, titulado "Old friends", en el que la flor y nata del teatro musical homenajearon a Stephen Sondheim.

Richard Rodgers & Oscar Hammerstein ya son viejos conocidos de nuestros podcasts. Hemos repasado sus carreras por separado y ahora les dedicamos un podcast a sus trabajos en equipo. No le fue fácil a Oscar Hammerstein convencer a los productores de la importancia del libreto y de que las canciones estuvieran integradas en la historia.

Volvemos con Rodgers y Hammerstein, compositores de los que ya hemos visto “CAROUSEL” y “THE KING AND I“, ahora con otro de sus mega éxitos estrenado en 1949, basado en “Historias del Pacífico Sur” o “Tales of the South Pacific”, que dirigido por Joshua Logan como “South Pacific” ganaron 10 Premios Tony, incluyendo el de mejor musical, mejor partitura y mejor libreto, además de ser todavía hoy el único musical ganador de los 4 Premios Tony a mejor actriz y actor principal y de reparto, además de hacerse con el Premio Pulitzer.

NOCHE MUSICAL EN EL TEJADO es el titulo del twitch con el que nos hemos juntado Angel de Quinta, Fernando Alcalde, Iñaki Torre, Miguel Angel Parra, Miguel Casares y Paco Dolz con Unai Aizpurua a los mandos, para hablar de A LITTLE NIGHT MUSIC en nuestro homenaje mensual a Stephen Sondheim y de EL VIOLINISTA EN EL TEJADO, musical que hemos incluido este mes en Cuéntame un musical.

También hablamos de John Williams, Harold Prince, Jerome Robbins y de las últimas novedades en las carteleras.

Todos conocemos al John Williams que devolvió el sinfonismo al cine con “La guerra de las galaxias”, nos hizo volar con “Superman” y “E.T.”, segregar adrenalina acompañando en sus aventuras a “Indiana Jones” o temblar cuando entrábamos en la playa pensando que podríamos toparnos con algún “Tiburón”, pero no vamos a hablar del compositor, ganador de muchísimos premios a lo largo de los años, sino del orquestador, arreglista y sobre todo director de orquesta que nos ha regalado auténticas obras de colección.

Jerry Bock estudió piano desde los 9 años y a los 27 años ya trabajaba para espectáculos como el Zigfield Follies o musicales como “Mr. Wonderful”, pero el momento clave en su carrera fue cuando conoció a Sheldon Harnick, compositor y letrista, con el que estrenó en 1958 su primer musical “THE BODY BEAUTIFUL”.

Este mes nos ocupamos de un musical importante: "EL VIOLINISTA EN EL TEJADO". Aunque cuando me propuse traer a estos programas al equipo formado por Jerry Bock (músico) y Sheldon Harnick (letrista), pensé hacerlo con su musical "She loves me" por ser menos conocido, finalmente pensé que no sería justo olvidar su musical más popular, pensando que aquellos que lo conozcan pueden darle un repaso al mismo y para los afortunados que aún no lo conozcan, darles la oportunidad de descubrirlo.

Con el twitch titulado “BANDERAS EVITA COMPANY” cerramos el mes dedicado al actor Antonio Banderas.

Hablamos del musical EVITA que protagonizó nuestro malagueño más universal en el cine con Madonna y de COMPANY el musical de Sondheim, que está representando en Málaga actualmente.

A una semana de la entrega de los Premios Oscars a las mejores películas estrenadas en 2021, nos hemos juntado David Sáiz, Fernando Alcalde, Miguel Casares y Paco Dolz, para comentar las nominadas, las favoritas en las estadísticas y las nuestras personales.

Como siempre con Unai Aizpurua en la sombra, haciendo que esto pueda salir a la luz.

Andrew Lloyd Webber es un compositor bien conocido por los seguidores de nuestra página y de nuestros podcasts ya que le hemos dedicado monográficos a sus musicales “Sunset Boulevard” y “Jesucristo Superstar”, además de recopilatorios de sus temas más conocidos. En esta ocasión queremos dedicarle un par de programas con suites sinfónicas de sus trabajos para apreciar mejor la solidez de su música.

Traemos un segundo programa dedicado al letrista Tim Rice en el que nos vamos a centrar en sus trabajos dentro del teatro musical, colaborando con compositores como Andrew Lloyd Webber, Elton John, Alan Menken o Benny Andersson y Bjorn Ulvaeus, siendo en gran parte responsable de la reinvención del teatro musical, con obras en las que prácticamente todos los diálogos eran cantados, acuñando el término de ópera rock, cuyo nacimiento y autoría surgió a raíz de la aparición de las grabaciones de “Hair” (1967), “Tommy” (1969) y “Jesucristo Superstar” (1970) que conectaron con la juventud, antes incluso de subir a escena.

Vamos con otro de los grandes musicales que asentó la popularidad de los musicales ingleses en Broadway: "EVITA". Todas las grandes actrices y cantantes quisieron optar al papel, tanto en teatro como en cine. Se barajaron muchos nombres famosos desde Barbra Streisand a Liza Minnelli, Meryl Streep o Glenn Close.